金平，现任香港中文大学（深圳）音乐学院副院长（科研）、作曲理论学术带头人。2008年回国之前任美国纽约州立大学终身教授、作曲和音乐理论学科主任，回国后曾任中央音乐学院教授，北京大学软件与微电子学院数字艺术系教授，中国音乐学院作曲系主任。

金平创作了大量的管弦乐、室内乐，以及民族管弦乐作品。委约金平创作并演出的音乐团体包括辛辛那提交响乐团、辛辛那提Pop Orchestra、中国国家交响乐团、国家大剧院交响乐团、上海爱乐乐团、中央歌剧院交响乐团、中央芭蕾舞团交响乐团、中国乐派交响乐团、天津交响乐团、武汉爱乐乐团、辽宁交响乐团、哈尔滨交响乐团、Newstead三重奏团、Ear Play、PluralEnsemble等。他的作品在美国，意大利，英国，法国，德国，奥地利、日本及墨西哥等国家广泛演出。金平曾获全国艺术歌曲比赛一等奖，民乐创作金钟奖；六重奏获纽约州艺术委员会（NYSCA）颁发的个人项目最高奖；交响诗《筑梦》获选文化和旅游部“时代交响——中国交响音乐作品创作扶持计划”扶持作品。

金平是中国计算机音乐领域的开拓者和领军人物。他从2004年起在中央音乐学院和中国音乐学院开设计算机音乐工作坊，首次系统性的将Max介绍到中国。他指导的学生在2006年北京现代音乐节上演了中国第一个交互式计算机音乐专场音乐会，成为中国计算机音乐发展史上的一个重要节点。2008年他回国投身于计算机音乐教育事业，在中央音乐学院开设了本科、硕士和博士三个阶段完整的计算机音乐课程，培养了众多计算机音乐及新媒体创作领域的新生代作曲家和艺术家。

2010年至2015年，金平担任北京大学软件与微电子学院数字艺术系电子音乐中心主任，致力于推动数字媒体与计算机音乐的融合，推动跨专业领域新媒体创作与研究在中国的发展。

金平为互动三维虚拟现实装置及舞蹈而作的《The Travels of Mariko Horo》（与Tamiko Thiel合作）首演于慕尼黑2006现代舞蹈节，并获慕尼黑市政府新媒体艺术奖。为计算机互动舞蹈而作的《大唐舞韵》首演于在美国举办的SIGGRAPH2007计算机多媒体艺术展。他的三部交互式新媒体舞台作品《小青——为小提琴、舞蹈和计算机而作》（2013）、《遗失的声音——为女声、舞蹈和计算机而作》（2015）和新媒体舞台剧《陈三娘》（2016），从新技术应用到如何将传统文化因素用交互式演出形式进行呈现等方面，都为中国新媒体音乐的创作提供了启示与借鉴。

金平致力于将中国作品及中国青年作曲家介绍到西方。2004年他在美国的巴德学院策划了由中央音乐学院、上海音乐学院和四川音乐学院的八位中国三十岁以下作曲家作品组成的“New Voices from China”专场音乐会。2009年和2011年，他受勋伯格家人及维也纳勋伯格中心的委托，设立勋伯格学术交流计划，资助中国青年作曲家、指挥家、演奏家及演唱家赴维也纳勋伯格中心学习、研究并举办音乐会。有来自中央音乐学院、上海音乐学院、中国音乐学院、四川音乐学院和沈阳音乐学院的几十位青年教师和学生参与了该计划。

为了将国际上重要的学术成果介绍给中国，金平组织翻译出版了塞缪尔·阿德勒的《配器法教程》、柯蒂斯·罗兹的《计算机音乐教程》，以及勋伯格的《音乐思想及其表现中的逻辑、技巧和艺术》等经典音乐理论著作。

金平曾任美国新音乐协会主席、美国Davenport管弦乐作品比赛评委主席、上海音乐学院高峰高原柔性专家，北京国际电子音乐节音乐总监、2023国际计算机音乐大会主席。现为教育部人文社会科学重点研究基地中央音乐学院音乐学研究所研究员、国际计算机音乐协会理事。

金平毕业于中央音乐学院作曲系，师从叶小钢、杜鸣心。1990年赴美，分别在雪城大学和辛辛那提大学获得硕士和博士学位，师从约瑟夫·唐宁、丹·戈德弗里、乔·霍夫曼和塞缪尔·阿德勒。